Mostrando entradas con la etiqueta tukebatukes. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta tukebatukes. Mostrar todas las entradas

tukebatukes es todo corazón y sonrisas

Cada uno de los miembros de este grupo consiguen darlo todo .... son todos una piña que no deja pasar un soplo de aire entre ellos y el público que les escucha .... un redoble que retumba en el universo entero como un destello permanente de truenos... un silvido agudo y suave a la vez que se entremezcla con el pito que guía sus pasos... un paso intenso y suave que mezcla candor y fuerza en su caminar.... un temblor que redobla todos los sentidos...... son por tanto todo corazón y sonrisas.

son además muchísimo más... son todo un palpitar al unísono en sus corazones. .... Da gusto escucharles, verles, tocarles, animarles... aplaudirles... bailar al son de sus tambores......... VIVA LA MUSICA




... el vaho de su aliento traspasa el aire sin pensarlo dos veces y se cuela en el interior de quien les escucha... hasta que perfila la melodía de la batucada haciendo saltar el pie del suelo sin darse cuenta el paseante, andando a saltos sin parar hasta que lo remarca el silencio de los replicares de los timbales.


las rastas también dejan patente su estilo en algunos de sus componentes, así su forma de vida se deja por sentado, sus sentimientos brotan hacia todos sin dejar razas ni pueblos fuera... son todos hermanos... viva la paz... fuera la guerra...esto es la juventud.... divino tesoro....sus miradas llegan al infinito manteniendo la luz entre todos los universos....



Hay miradas y miradas, pero las de los componentes de tukebatukes ganan a cualquiera... dejando abierta la puerta de sus almas para quien quiera pasar y tomarse un vino - o un vaso de zumo, con ellos. ... su ritmo es espectacular... da igual coger una botella, rascar un trozo de pan, que utilizar un cubo de la basura para golpearlo con sentido y con gracia.... todo vale... lo único que hay que poner es corazón , alegría y ritmo... y eso no falta en cualquiera de los integrantes de este grupo.


... la sonrisa brota sin parar de oreja a oreja, traspasando también al horizonte y enviando mensajes de paz por donde pasan... no son una ONG, pero les falta poco.... sería muy buen horizonte conseguir un día remansos de nueva savia, rellenando corazones perdidos y manos huecas y así conseguir dar al mundo una nueva y vieja prespectiva a la vez.... vivir la vida... soñar con el tiempo.... surgir de la nada y abrir al mundo dejando todas las puertas abiertas, compartiendo todo.



...el aire de nuestra sierra de Guadarrama se empapa de su son... dejando permanente el ritmo de sus tambores y timbales. No existen diferencia entre sexos en la batucada. Todos son uno... y el uno es el todo. El ritmo invade el entorno y el entorno les abre paso hacia la felicidad.




... como un sueño, las baladas se quedan en el aire sin saber donde ir, empujadas por el repiqueteo de la batucada, dejando únicamente aparecer la melodía del corazón, el pulso de sus almas y la inquietud de sus sentimientos... es algo misterioso y sagrado, que mueve montañas y vuela entre la nubes sin parar.



... pelos largos, alborotados,... dejan siempre sombras de lo prehistórico conjugando a la historia reciente...y al tiempo sus voces pregonan libertad entremezclándolas al unísono, y no queda ndo nadie sin participar... cualquier espectador al final consigue marcar el ritmo y colmar su sonrisa.



son muchos más.... de los que aparecen en estas fotografías .. pero poco a poco , iremos incorporando todos sus caretos en este apartado. ...



Miki, es el germen de tukebatukes , profesor de percusión... y al tiempo alma del grupo...

Es un tío excelente y nada presuntuoso.

Lo da todo y es, por supuesto, .... todo corazón.

las musas están encadenadas a este grupo tukebatukes, consiguiendo entro todos un sendero relleno de bondad, frescura, aliento, hermandaz...

algo, que es mucho más que un grupo de música;

... es eso.... algo más.

Acercaros y contagiaros de su música

Carlinhos Brown... ese compañero de viaje



Conocer algo de "Carliños Braun" siempre será de interés para cualquiera de vosotros que os encanta el ritmo de la batucada.. por tanto le daremos un espacio en nuestro blog, para destacar su personalidad, su genio, sus obras.... en fín un poco de todo, para conseguir un resumen de su impronta y al tiempo ofrecerle un homenaje a esta persona que tiene un corazón de oro.


Su nombre artístico es Carlinhos Brown, pero su nombre real es Antonio Carlos Santos de Freitas, cantante, percusionista, compositor, productor y agitador cultural brasileño.

Nacido en el estado de Bahía en 1962 y criado en la periferia de Salvador.


Existe una confusión acerca de que su nombre sea un posible homenaje a James Brown pero lo cierto es que el propio Carlinhos ha aclarado ser un homenaje a Henry "Box" Brown, un esclavo afroamericano que logró su libertad siendo enviado por correo dentro de una caja de madera a un estado abolicionista.


Comenzó aprendiendo a tocar el pandeiro y, paulatinamente, fue dominando todos los instrumentos de percusión de la cultura afrobrasileña.


Carlinhos se volvió uno de los instrumentistas más requeridos de Bahía a principios de la década de los 80. En 1984 tocó en la banda "Acordes Verdes" de Luis Caldas.

Fue unos de los creadores de la samba-reggae y, en 1985 formó parte de la banda de Caetano Veloso en el disco "Estrangeiro". En esta participación, su composición "Meia Lua Inteira" tuvo mucho éxito en Brasil y en el exterior.


Aún en 1985, el propio Luis Caldas grabó "Visão de Cíclope", primera composición de Carlinhos Brown y uno de los éxitos más tocados en las estaciones de radio de Salvador. Enseguida surgieron "Remexer", "O Còco" y "É Difícil", composiciones suyas interpretadas por otros artistas, que le rindieron el premio Caymmi, uno de los más importantes de la música baiana.


Participó también en giras con Joao Gilberto, Djavan y João Bosco. En la década de los 90 se proyectó nacional e internacionalmente como líder del grupo Timbalada. Este grupo reunió más de 100 percusionistas y cantantes, los "timbaleiros", la gran mayoría jóvenes pobres del barrio de Candeal, donde nació. Grabó ocho CDs e hizo giras por varios países del mundo. En 1993 fue descrito por la Revista Billboard como "el mejo CD producido en América Latina".

Debido al éxito de Timbalada lanzó en 1996 los discos "Alfagamabetizado" y "Omelete Man", donde actuó como cantante, compositor e instrumentista. Su música formó parte también del fenómeno musical de Bahía conocido como Axé, y su participación en el Carnaval de Salvador en los trios eléctricos junto a la banda Timbalada, es un fenómeno popular.

Como Hermeto Pascoal, Carlinhos se hizo famoso también por conseguir tirar ritmos con cubos de basura y baldes de agua. Además de Timbalada, otros proyectos suyos paralelos en Bahía, fueron, entre otros: un espacio musical llamado Candyall Gueto Square, el Estudio Ilha dos Sapos, el Trío Eléctrico Camarote Andante" y la Asociación de Acción Social Pracatum.



En2002 tuvo un gran éxito en las radios brasileñas cantando con Arnaldo Antunes y Marisa Monte en "Tribalistas. El single "Já sei namorar" fue número uno en las principales listas de las radios de Brasil. El segundo single del trabajo, "Velha Infância", se volvió la banda sonora de una novela de Rede Globo, un canal brasileño.

En2003 Los Tribalistas ganaron los premios de mejor CD, DVD y mejor canción con "Já sei namorar" en el Multishow de Música Brasileira.

Pero el punto definitivo para su conquista del universo musical mundial fue la película de Fernando Trueba -y CD paralelo- "El milagro de Candeal", ese estimable documental sobre la música y la cultura de Salvador de Bahía y los proyectos sociales que Brown lleva desarrollando años en la favela de Candeal. El documental obtuvo 2 premios Goya de la Academia de cine español en enero de 2.005; no sólo al mejor documental; también fue condecorado con el Goya a la mejor Banda Sonora Original.


Por todo esto, su música es sinónimo de fiesta, de diversión, porque considera que la alegría hace a todo el mundo igual, al rico y al pobre. Pero por encima de todo, su música es ejemplo de solidaridad, de compromiso, de ayuda.

Pocos artistas pueden presumir del compromiso que ha demostrado Carlinhos Brown con la comunidad (el barrio) donde nació, creció y forjó su persona, Candeal. Y con su país. Y con el mundo en general.



Compromiso que no se queda en las letras de las canciones o en las palabras de las entrevistas, sino en aportar todo lo que está en su mano y en su bolsillo para, por ejemplo, sacar al ya popular barrio de Salvador de Bahía de la miseria a través de la música, desarrollando los ya mencionados proyectos, un espacio musical como el Candyall Gueto Square y la escuela de música Pracatum, apostando por la educación, cambiando las pistolas en manos de los jóvenes por armas mucho menos dañinas como los instrumentos musicales.


Raúl viajó con Carlinhos Brown desde Bahía a Madrid en el verano del 2006,... siendo este encuentro uno de sus recuerdos más imborrables, estrechando la mano de este percusionista impresionante con la sonrisa siempre lista y lleno de vida... tomando en esos momentos un poco de su misterio y de su ritmo que brota de su piel, sin frenarse desde el interior de su corazón ... para siempre.

actuaciones

Cercedilla. Pasacalles por la calle principal ... Esa navidad fue "sonada" en este pueblo serrano. Y nunca mejor dicho. Los tambores no cesaron de replicar la brisa nueva, dejando el frio por las esquinas y un rescoldo en el fondo de todos los corazones que se cruzaban a su paso.
.








.

Estadio Vicente Calderon. Madrid.... fiesta club Atlético de Madrid. Ese día la juerga se mezclaba con el champan... mientras el ritmo levantaba de la mesa a más de un cuerpo. El atleti ... era más que un club... era un torbellino, un huracán, .... un montón de salsa y ritmo. Seguro que no lo olvidarán.
.












.
Collado Villalba - pasacalles en mercadillo de Navidad, Biblioteca Municipal y comercios. Los policias municipales dejaron paso con prioridad a todo este grupo de músicos y de sueños...









.
Collado Villalba - concierto en plaza de la estación ... Debajo del puente quedaron los coches y las furgonetas mezcladas de sones y acordes... En el escenario desparramaban su sonido dejando a los trenes mudos a su paso...

Así casi dos horas mantuvieron el tipo, dejando al frio convertido en fuego. La sombra en luz,... los huecos en cobijos.... la tristeza arrinconada dejando paso a las sonrisas... eso consigue siempre tukebatukes.... pero ese día fue algo especial.
.



.
.
.

Collado Villalba. batucada en la plaza de los juzgados.
.








.

Cádiz... pasacalles por el paseo marítimo y plaza de la catedral


Almería... participación en la jornada nacional de batucadas

nuestros instrumentos

AGOGÓ

El agogó es un instrumento musical descendiente de las campanas dobles de hierro africanas. Es difícil precisar cuándo fue introducido en Brasil, posiblemente a mediados del siglo XVI por esclavos pertenecientes a la nación Yoruba.

Está presente en la mayoría de las manifestaciones afro-brasileñas de danzas y ritmos.

Es un instrumento hecho con dos o tres campanas de hierro unidas entre sí por una especie de arco combado, que sirve igualmente de asa. Cada una de las campanas tiene tamaño y sonoridad distintos. Se sujeta el instrumento por el arco con una de las manos mientras la otra percute con una baqueta de madera o metal las distintas campanas.


APITO

El apito es un instrumento usado tradicionalmente en las escolas de samba y también en las fiestas folklóricas del nordeste brasileño, tales como el maracatú, boi do Maranhao, etc.

Originalmente hecho de madera, genera tres tonos y tiene un pequeño orificio en cada uno de los lados que permite alterar la nota.

Lleva en su interior un bolita que al ponerse en movimiento por la presión del aire emitido por la boca produce una acentuada vibración. En la actualidad también se construyen de metal, lo que supone una ventaja, ya que proporcionan una mayor sonoridad y volumen que los de madera.

Algunas veces se utiliza un apito normal de guardia de tráfico de plástico o de metal. Este instrumento tiene un solo tono pero de gran volumen. El instrumento se usa a modo de señal para iniciar o finalizar los ritmos o riffs.


CAIXA (o caja)

La caixa es un descendiente directo del tambor conocido como tarole, un tambor militar europeo. Nació en el siglo XIX y actualmente es el instrumento utilizado en la mayoría de las escolas de samba de Río de Janeiro y Sao Paulo.


Se compone de una caja de metal, dos aros provistos de varillas laterales y un ajuste de los parches por medio de llaves. El diámetro de los parches varía entre 12” y 14”.

La caixa suele llevar, por lo general, varios bordones de naylon o de metal, que le confieren un sonido brillante.

El instrumento se transporta con una correa y se toca con dos baquetas de madera. Los ritmos brasileños tocados en la caixa explotan mucho las acentuaciones y el buzz-roll en las semicorcheas.


CUICA

Los tambores de fricción surgen tradicionalmente en África.

La cuica es un tambor de fricción con la varilla interna y procede de Angola (donde se denomina puitá).

Originalmente está hecha de madera, actualmente se fabrica con distintos materiales como el metal y el acrílico.

Tiene un parche de cabra prendido en uno de los lados y una varilla de bambú fijada internamente en el centro del parche.

Sin duda, es un instrumento característico del ritmo de samba, creando melodías improvisadas dentro de dicho ritmo.


GANZÁ

El ganzá es un instrumento de origen africano, tiene formato cilíndrico y está hecho originalmente de pajas trenzadas y en su interior se introducen semillas secas.


Hoy en día existen muchos modelos y tamaños diferentes, el ganzá puede estar relleno de distintos materiales: semillas secas, pequeñas conchas de mar, bolitas vegetales, arroz, etc.

En las escolas de samba se utilizan instrumentos hechos de metal y con bolitas de hierro en su interior (para obtener más volumen sonoro).

La técnica empleada para tocar el ganzá consiste en hacer un movimiento de vaivén con las manos, de modo que las semillas produzcan un sonido seco y definido.


CHOCALO (o rocar)

El rocar ha sustituido la ganzá en todas las escuelas de samba.

El sonido muy alto y dominante de ese instrumento se oye muy bien entre todos los demás instrumentos y es importante para el swing de una batería moderna.
.
.
.
..


PANDEIRO

El pandeiro es uno de los instrumentos más representativos de la percusión brasileña. Está presente en la mayoría de los ritmos folclóricos existentes en Brasil.


El instrumento se compone de un arco cerrado hecho de madera o acrílico donde se fijan tornillos de afinación que van unidos a un arco de metal donde se sujeta el parche; éste puede ser de cabra, aunque hoy se utiliza más el de nylon.


Las platinelas son pequeños discos de metal fijados mediante varillas metálicas en el arco de madera y que dependiendo de su tamaño y formato caracterizan el sonido de los diversos ritmos donde el pandeiro está presente.El diámetro del pandeiro oscila entre 10" y 14", aunque existen algunos modelos hechos exclusivamente para las escolas de samba que llegan a tener 16".


REPINIQUE (o repique)

En las escolas de samba su presencia es indispensable pues es el instrumento responsable de todos los cortes y entradas del samba batucada y del samba enredo. Es un instrumento típicamente solista.

Existen dos técnicas empleadas para tocarlo: en el samba batucada se percute con la baqueta con una de las manos, mientras que la otra mano percute la piel. En los grupos de samba-reggae de Bahia se toca normalmente con una baqueta en cada mano.

El repinique consiste en un tambor hecho de metal o de madera, generalmente con seis u ocho tuercas de afinación, que van de un aro a otro. Su tamaño puede variar entre: 10"x12", 11"x13" y 13"x13". La piel suele ser de cabra pero actualmente se utilizan parches de nylon.


SURDO

En sus orígenes el surdo estaba hecho de madera y con el parche de cabra. En la actualidad se fabrican de metal o madera y con el parche de nylon.

El surdo es un instrumento indispensable en el ritmo de samba; no solamente en el samba batucada (tradicional de Rio de Janeiro y Sao Paulo), también en el samba reggae (de Bahía) y en muchas otras versiones que existen de este ritmo.


Así mismo se utiliza también en algunos ritmos del nordeste brasileño. El surdo es el corazón y pulso de toda batería de samba.


TAMBORIM

El pequeño tambor brasileño se subestima muchas veces. Antes los músicos tocaban sus ritmos en el tamborim sólo con una simple baqueta de madera, o en formaciones pequeñas incluso con tan sólo los dedos.


Estos instrumentos afinados muy alto, que hoy día en Río se tocan con látigos de plástico, exigen una técnica completamente diferente y producen un sonido que se desvia en absoluto de la antigua imagen del efecto musical, llegando a ser grandes protagonistas en las formaciones de batucada, responsables de las "frases de recuperación" después de un corte o break en el ritmo general.


TIMBAU (o timbal)

Todavía a finales de los ochenta el timbal era un instrumento insignificante en la escena de samba.

Allí fue cuando Carlinhos Brown y sus compañeros energéticos se colgaron el timbal delante del cuerpo, parecido a un djembé, y al mismo tiempo usaron el nombre del tambor para el nombre de su grupo: “Timbalada”. Así el timbal llegó a ser famoso a nivel mundial.


El sonido del timbal con sus tonos altos concisos o precisos y su bajo fuerte recuerda el djembé del África del oeste.